你功夫很高，来大英博物馆替你老师关二爷杀个人。

(相关资料图)

是的，就是面前这位红眼的武士，手持大太刀，宛若噬人的恶灵。

它很强，强到要用一整段CG来展现其暴虐的力量。

然后它就被你砍翻在地，拼尽全力只能装死偷袭。

然而这并没有什么卵用，因为下一秒，你的导师携苍龙从天而降，翻手将其镇压。

只一刀，就解决了这头阴魂不散的恶灵，若有一壶酒，现在怕是还滚烫着。

如何，这可以算一个中国故事吗？

以上内容，是国产单机动作游戏《湮灭之潮》的一段剧情。这两天，我受邀参加它的第一次线下试玩会，并在体验完现场内容后，参与了对监制和制作人的采访。

中国人讲的，就是中国故事

让我们回到最开始的话题。

武圣关羽，是中国家喻户晓的历史人物，乃至民俗信仰。

女主格雯德琳，是游戏主角，关公的新弟子，一个“洋人”。

杰兰特，日本武士造型的恶灵，但名字出自亚瑟王十二圆桌骑士之一。

这三种看起来八竿子打不着的元素融合在一起，这是否也可以成为一种中国故事？

我认为完全可以。

从上世纪末到现在，甚至远在电子游戏诞生之前，每一个称霸世界的文化输出客体，几乎都在做这样的事。

孙悟空可以是踩死了养父的失忆外星人；亚瑟王可以是贪吃的金发美少女；织田信长天天都在毁灭世界。

现在，轮到中国人讲故事了，那么先把伦敦炸成废墟，然后看大英博物馆里的武圣的外国人弟子，拳打日本圆桌骑士，脚踢阿努比斯，也是完全可以的。

因为这很酷啊。

在采访环节，主创付坤以及陈琦也有提到，首先他们是想做的一个“骑士团战”这样的战斗系统。建立于这个想法之上，才选择了亚瑟王和圆桌骑士这样一个较为潮流的元素。

实际上，在《湮灭之潮》里，制作团队更希望的是在 Gameplay 和玩家体验上做得更好，主要服务于关卡和游玩，而并非完全以还原神话出发。

这个思路很值得肯定。

因为一个电子游戏，最首要的任务，是好玩。

只要你做的好玩，那么玩家自然会开始接受和讨论你的故事。就像过去那些文化输出的作品一样，首先它好看好玩，然后你就会接受亚瑟王的继承者是关公弟子这种小事。

玩家就是这样的生物，所以才有文化输出。

当然，改编也不是乱编，所以制作组也曾多次前往英国采风，与当地学者了解英国文化和亚瑟王背后的故事，确保艺术表现不会太过偏离事实，影响体验。

采访制作人的时候，我问到了有关角色设计和动作风格，有没有哪些作品或开发经历带来了一些影响？

主创付坤以及陈琦老师坦然表示，整个骑士团战斗系统本身显然对《JOJO的奇妙冒险》的替身系统有一定借鉴，希望达到主角和骑士召唤物相互配合这样的效果。

另外还有《Fate》系列，或者《剑风传奇》这种人与神对峙的主题，也是他们的灵感来源，动漫对他们的影响很大。

这都是些大实话，《湮灭之潮》的制作组非常诚恳，也明白这一代玩家们本身经历过的文娱背景，这些背景本身也一种名为“玩家”的中国故事。当大家看到某些文化碎片时的会心一笑，都会是GamePlay体验的一环。

不只是好玩，还懂得照顾玩家

说完了文化输出的内容，更值得一提的是《湮灭之潮》的综合素质。

大量的动作演出，电影化的镜头可以用最有张力的方式来展现BOSS的机制。

花式的处决动画，每一种敌人都有对应处决，还会因为你的处决触发状态产生不同的变化。

超多样的骑士技组合，兼具连段，控制，仇恨吸引，配合大量浮空连段，让你可以表演各种花里胡哨的操作。

作为一个动作游戏，该有的操作深度和爽点一个不落，配合徽章系统，更是可以完全改变你的战斗风格和思路。

不同于之前“魂like”风潮和古典动作游戏所追求的某种醍醐味，《湮灭之潮》对操作水平没那么高的“手残”玩家来说异常的友好。

游戏本身有着简单/普通难等三种难度，而装备和武器的形成的Build里，也有很多堪称“轮椅”的思路。

两者相辅相成之下，不单单是让你可以简单的过关，还能让你打的很帅，很有操作感。

比如我在试玩时候选择的“吸血流”，以持续损失生命和禁止使用药物的代价，换来了极为夸张的生命汲取率，在这个基础上，还装备了可以复活一次的装备和快速回血的装备作为保险。

这套配装在大部分战斗中完全不需要分心进行药品管理，只需要全身心见招拆招，努力抓住每一个timing上去一套打满，就能把岌岌可危的血线拉回来，尽情撕咬boss之余，还能感觉自己简直太有操作了。

可以说，大部分玩家靠这套配装应该可以很舒适的通关普通难度的Boss（以试玩会难度为标准），如果你还对其实系统有足够的理解，那么困难难度也不是不可以挑战一下。

《湮灭之潮》的这些设置对于不少非硬核玩家来说，相当友好。

独特的系统，新颖的主题，以及更朴实的玩家体验，这些差异性和特色，也是支撑《湮灭之潮》脱颖而出的重要品质。

中国游戏接下来的单机时代，将走出更多的方向，更大的差异。

而这些道路又将走向怎样的结局，让我们期待未来玩家的评价。